将自己画入作品中

末日审判（局部） 米开朗基罗

　　1535年，已经60岁的米开朗基罗受教皇保罗三世邀请，为西斯廷教堂绘制祭坛画《末日审判》。他花了6年时间来绘制这幅宽13.4米，高14.6米的壁画，由于墙壁面积很大，要将大约400个人物安排在同一空间，必须要有一种强大的凝聚力，将整个空间结合成一体，如何布置这400个人是米开朗基罗面对的一个巨大的难题。

　　最终，米开朗基罗采用了这样一种构图：他把画中人物组成一个个群体，放置在水平面上，而左右两侧有着极强运动性的升入天堂和走向地狱的画面则竖着穿过水平面，形成一个巨大的十字，将众多的人物放进了一个整体而稳定的画面。同时，与左右着整个人物活动的审判者——基督这一中心人物联结在一起。米开朗基罗将上面的人物画得大些底部小些，以适应自下而上观赏的透视效果。

　　《末日审判》是《圣经》的传统题材，许多教堂里都有这个主题的壁画。《末日审判》众多人物中，最引人注目的当然是位于画面中部的审判者耶稣，他拥有高于一切的权威，他身边环绕着众多的信徒，也有许多历史和神话人物，圣徒下面是被打入地狱的罪人，他们阴郁痛苦的形象和表情给观者造成强烈的视觉震撼。

　　而最骇人眼目的，是在耶稣左侧的下面，有一个脸上布满惊骇表情的老人形象，这是十二门徒之一的巴多罗买，他手里提着一张从身上扒下来的人皮，而这张人皮的脸竟是米开朗基罗自己的形象。米开朗基罗有意用这样的方式将自己画入作品当中，把自己放置到被惩罚的人群中，在他看来，每个人都是有罪的，都应该被审判和忏悔。

　　艺术家在作画期间不断从赞美诗《末日审判》和但丁的《地狱篇》中吸取灵感。他将但丁笔下的阴森基调融进了《末日审判》的整体构思，赤裸裸地表现了人类贪婪、丑陋、肮脏的内心世界。这展示的虽然是弱肉强食的惊心动魄场面，表现的却是美与丑、善与恶殊死较量的大混战，并无情地对这一切罪恶的灵魂进行了猛烈的鞭挞。这幅作品与歌颂赞美上帝创造世界万物的天顶画《创世纪》形成鲜明的对比。

　　在1541年揭幕时，这幅由米开朗基罗独立完成的巨作再一次引起了全城的轰动。教皇保罗三世第一次看到它时，竟惊愕地跪了下来，祈求上帝在自己的最后审判日时，大发慈悲饶恕自己。