5月16日上午，“E时代的戏剧批评”学术研讨会在上海戏剧学院举行。研讨会由中国话剧理论与历史研究会、上海戏剧学院主办，上海戏剧学院戏剧文学系、上海戏剧学院戏剧批评工作室等单位承办。上海戏剧学院院长韩生，市文联党组书记、专职副主席宋妍，中国话剧理论与历史研究会副会长胡志毅，上海剧协副主席荣广润，上海戏剧学院戏剧文学系主任陆军出席并致辞。著名学者、评论家董健、田本相、郜元宝、毛时安、荣广润、丁罗男、葛红兵、陈歆耕等；著名剧作家罗怀臻、赵耀民等；以及《文汇报》《文学报》《东方早报》《新民周刊》《新民晚报》《文汇读书周报》《文艺报》《戏剧艺术》《戏剧》《艺术评论》《上海戏剧》《戏剧文学》《上海文艺网》等多家媒体的代表出席会议。

　　宋妍在致辞中指出，把戏剧批评和技术发展以及社会变革联系在一起分析研判是很有意义的，充分说明，今天的戏剧批评不仅面临前所未有的思想碰撞，也不得不受到在科学技术推动下的社会传播方式，乃至空前活跃的思维能力释放的裹挟和挑战。但无论如何，戏剧批评的生命力是以思想为前提和基础的，戏剧评论无论用何种方式表达，都应该走在戏剧艺术发展的前列，去引导艺术创作和欣赏，都应该在物的基础上，展示思想的高度，展示出高尚价值观念的力量。从这个意思上说，E时代未尝不是戏剧批评更加接地气、更加大众化、更加广泛深入、更加丰富多彩的时代。市文联这两年对戏剧批评给予更多关注，感谢主办方搭建了这样一个平台，非常希望借助这两天的研讨，我们大家能够畅所欲言，进一步形成共识，满腔热情、信心百倍地拥抱E时代，促进戏剧批评的百家争鸣和健康发展。

　　与会代表们认为，自1990年代中国进入互联网时代以来，戏剧批评的存在形态发生了一系列的变化：一是专业评论趋于边缘，甚至缺失，而网络自媒体的戏剧评论却在潜移默化地影响着观众，并为戏剧批评打开了便捷、即时、互动、多元的广阔平台。这些评论虽然不乏富有见地的观点，但多数还是文化消费时代的快餐式评论，往往率性而为、只窥一斑，强调个人化的意见表达，客观性、准确性让位于表达的冲动，缺乏学理的判断与思考，故而良莠不齐，无法对当下的戏剧演出进行审美引导，与专业评论相距甚远。二是业界内熟人的评论多，真正发现问题、提出问题的评论少。所谓的“圈子”评论、“关系”评论、“红包”评论等，存在着某种“潜规则”，逐渐造成专业戏剧批评的原则偏离和信誉丧失，在一定程度上影响着创作者的艺术判断和自我调整。专业戏剧批评绝不应该沦为创作者的附庸，而必须坚守批评的标准。优秀的戏剧评论家首先应该具有开阔的文化视野，这不仅仅是指戏剧理论方面的知识储备，更为重要的是走进文化现场，即大量舞台观摩经验的累积。好的戏剧评论应当具有精神内涵、思想建构、美学发现的创建作用，用自己的艺术素养、审美观念与创作者平等对话，与其进行精神世界的“倾心交谈”。三是专业戏剧评论队伍的青黄不接。当下不少年轻的戏剧人，包括专业院校的学生都不同程度地沾染了轻视理论的不良风气，对评论工作的作用和意义缺乏认识，也不愿意从事专业的戏剧批评。但是，戏剧艺术在向前发展，有许多创作问题、观念倾向需要不断地去探索、总结，并做理论上的进一步提升，这实际上也对戏剧评论队伍的培养提出了紧迫的要求。

　　在为期两天的研讨会上，与会代表们还将对中国戏剧批评的传统与现状、网络时代戏剧批评的新特点、戏剧批评与剧场实践的互动关系、戏剧批评的理论创新等议题作了深入的探讨。