编者荐语

　　文化创意产业大繁荣大发展，不仅需要量的积累和规模的扩大，也需要品质的提升和新鲜血液的不断融入。这就需要从业者摒弃浮躁之风，用精益求精的“工匠精神”坚守文化艺术的本真。

　　自2015年开始，“影视IP”一词就被各家影视公司热炒，同时资本市场助力“IP热潮”，影视公司选择投资也是“无IP不投”，让影视公司纷纷购入大量网络小说版权，致使网络版权费虚高不下。IP火热的表象之下出现了影视题材重复的问题：探险盗墓、升级打怪、玄幻魔幻等曾经新颖的题材迅速沦为新的俗套。不仅大IP在不停烧钱，很多年轻影视公司买了IP也有拍不成影视作品的可能性。有文化批评认为，这种市场追逐IP的恐慌中，业界手忙脚乱之余，将IP影视化解读为神器其实是误区，IP能否从文字转化成为图像，转化成具有戏剧性的文化产品真的存在风险。而陈凯歌更是一针见血指出这种“IP热潮”“不是奔着艺术去的”。

　　除此之外，每年海量的小说、诗歌、散文出版，电视台播出上万集电视剧，院线上映数百部电影，但真正的经典作品依旧缺乏。而类似IP小说、网络剧、真人秀等文艺形式，虽然带来可观的点击率、收视率，也支撑起相关产业链和巨大利润，但诸多内容却是“游离于中国梦、社会主义核心价值观之外，有的甚至与其背道而驰”。

　　其实，这些都不过是当下文化艺术市场中流行的“浮躁”病症的折射，这是创作者自己浮躁，钻的又是社会上浮躁情绪的空子。

　　纵观今日文化艺术发展的态势，文化艺术的内在价值正在受到经济和商业的影响，文化艺术的主体性、本质精神出现了消解、丧失和颠覆。在文化消费主义的影响下，在商业资本的作用下，在工具理性思潮的渗透下，一些文化艺术的形式、样式，正在向技术化、工具化、世俗化、欲望化和商业化方向发展。文化艺术发展中的“一窝蜂”“大跃进”，追求所谓的“打造”文化、野蛮“开发”文化、“大干快上”文化，几乎成了常见现象。这导致了如今的文化艺术越来越趋向于浮躁化、泡沫化和空心化，带上了浓厚的商业色彩，被当成了感性、欲望、官能之乐，变成了时尚流行的“消费品”。这样的文化艺术，已经失去了文化艺术的真实、真诚、美好、向善、人文、思想、道德责任这些本质价值。这种对待文化艺术的态度，是彻底背弃了文化艺术的属性，违反了文化艺术的发展规律，抛弃了文化艺术的品质。

　　全国人大代表、湖北省文联主席、文学艺术院院长熊召政说，“政府工作报告中加强供给侧结构性改革，增强持续增长动力”一节中，提出了若干政策导向，如“提升消费品品质”“鼓励企业开展个性化定制、柔性化生产，培育精益求精的工匠精神”，这既是针对经济领域的商品而言，同样也可以视为对文化艺术产品提出的要求和希望。

　　“供给侧改革”，用老百姓的话讲，就是“让人高兴地花钱买东西”，更要让群众买到“优质商品”。所以，文化领域的供给侧改革，反映在文化艺术上，就是要为文化消费者提供更好的文化艺术精品，去掉浮躁、去掉单纯的逐利心理，保持宁缺毋滥的“工匠精神”，完成文化艺术的凤凰涅槃。

　　文化艺术需要“工匠精神”，何谓“工匠精神”？“工匠精神”代表着一种时代的精神气质，坚定、踏实、精益求精，注重细节，追求完美和极致，不惜花费时间精力，孜孜不倦，追求慢工出细活的品质。有人说得好“一个拥有工匠精神、推崇工匠精神的国家和民族，必然会少一些浮躁，多一些纯粹；少一些投机取巧，多一些脚踏实地；少一些急功近利，多一些专注持久；少一些粗制滥造，多一些优品精品。”这里的“踏实”“精益求精”“注重细节”“追求完美和极致”“孜孜不倦”“慢”……都可说是文化艺术的本质、品质和属性。

　　所以，在我看来，在文化艺术的发展中提出和坚守“工匠精神”，就是提倡和坚守文化艺术的本质精神，就是对文化价值、精神和尊严的坚守和敬畏。在一个文化厚实底蕴深沉的社会里，文化艺术的所有表现形式，应该是代代累积沉淀下来的习惯和信念，渗透在社会生活的实践中，应该是社会和个人激发的创造力和想象力，思想的内涵和美学的品位，以及道德、智能积累的总和。真正的文化艺术，应该是对价值和秩序有所坚持的。这里面，有历史，有人文，有人的精神，有生活的积淀，有静水流深的心灵滋养……