中国社会科学网讯（记者 朱高磊）10月31日， 2016振兴传统工艺学术论坛“手作创新 传承创新——非遗传承人对话时尚设计师学术研讨会”在恭王府举行。该论坛为中国非物质文化遗产生产性保护系列活动之一。会议由文化部恭王府管理中心、中国国际时装周组委会主办，中华传统技艺研究与保护中心和北京雅致东方生活艺术中心联合承办。

　　恭王府管理中心副主任边伟出席并致欢迎辞，边伟在致辞中简明扼要的介绍了恭王府建设“国家非物质文化遗产展示基地”以来的工作模式和工作特色。他说，恭王府作为一个国家级博物馆，它也是文化部系统目前唯一认可的国家级非物质文化遗产的展示基地，今天与中国国际时装周组委会举办这场学术研讨活动，是为了让更多传承人了解当下市场信息和审美需求，也让关注传统工艺发展的专家学者能够出谋划策，希望能使传统刺绣产品重建中国式的美学意境，焕发时代新的光环。

　　苏绣国家级传承人姚惠芬、湘绣国家级传承人柳建新等分享了传承人的经验收获。姚惠芬结合自己从事刺绣已经三十多年经验，她说，苏绣发展到现在，要想从高端的艺术品走向生活品，是一个较大的转折。她认为只有把这个国家级的非遗产品跟生活、时尚来结合起来，苏绣才能走的更好、走的更远。来自故宫博物馆的著名织绣专家宗凤英在发言说，中国的刺绣发展了几千年，从皇帝时期就开始有，比如，用刺绣皇帝衣服上的十二章，它是代表帝王身份的象征。从那时就开始有了刺绣，几千年来一直不衰，是有一定道理。尤其是到明清时期，我们国家的刺绣行业发展的非常广泛，形成了四大名绣，同时也形成了好多地方绣。像鲁绣等好多地方绣，也非常有名。我们国家的刺绣包括纺织，在世界上是非常有名的。同时她认为刺绣的发展尚有两点不足，一是地方绣的特点没有抓住，缺少传统的继承。二是宣传力度不够。

　　研讨会分为传承和传播两大板块，传承板块由中华传统技艺研究与保护中心主任孙冬宁担任学术主持，重点探讨列入国家非遗项目的传统织染绣技艺分类研究保护和让非遗走进现代生活主题；传播板块由中国服装设计师协会顾问苏葆燕担任学术主持，重点探讨精湛的传统技艺与时尚文化相融合新模式探索。

　　来自国家非物质文化遗产专家委员会，国家级非物质文化遗产四大名绣的代表性传承人，清华大学美术学院、中央美术学院，北京服装学院、中华传统技艺研究与保护中心的非遗研究专家，中国服装服饰行业的知名时尚设计师近50人参加论坛。

　　与会专家一致认为，将非遗精湛的传统技艺应用到服装服饰产品的创意，转化为当代生活美学用品，开发符合现代审美需求的创新产品进入大众消费品领域，让古老的传统技艺焕发时代光彩。

图为会议现场。本网记者 朱高磊/摄