各位老师，各位同学，非常荣幸今天能够在这里和大家分享我的真情实感，但是我也因此特别紧张。因为我平时老是背对着观众，背对着观众我比较舒服一点，只要一面对观众我就非常紧张。大家以后尽可能到音乐会来看我，那样的话，我可以稍微释然一点。

　　我是在文化领域工作，所以经常会进行很多的思考。有的同学可能了解我做的一些工作，但我还是想简单介绍一下自己。我出生在上海，在上海念小学、中学直到大学，后来到德国留学，然后再到欧洲“游学”。我称之为游学，不叫留学，因为除了念书以外，我花了大量的精力感受欧洲的人文环境，在欧洲待了八年，一直到1997年年底才回国。然后，我开始在国内工作、创业，我主要的工作在两个机构里边展开：一个是大家知道的中国爱乐乐团；另外一个是北京国际音乐节，它已经历时十年。我们往往把音乐节只看成是一个音乐活动，其实不完全是。音乐活动本身只是一个表现形式，更多地是要阐述关于文化的理念。伟大的指挥家丹尼尔·巴伦波英讲了一句很重要的话，对我很有启发。他说：“中国现在是一个世界瞩目的国家，如果你需要有一种世界性的力量，你必须面对一个世界文化。如果你不希望成为一个有全球影响力的国家，那你搞搞自己的东西就可以了；但如果你想进入全球的领域，你必须对全球文化有一个概念。”我从音乐节中看到一个问题，我们现在整个文化的理念问题——我们到底应该怎么面对全球的文化?文化很难用语言来表述。什么叫有文化，什么叫没文化，这个概念从来没有被讲清楚过。

　　小时候有很多扫盲班，让很多文盲去识字。有人问：“你干吗去?”他们回答：“我去学文化去。”其实那个“文化”就是指识字，不是真正意义上的文化。有一次在香港，很多人问我拿了几个博士学位。我认为这不一定完全可以跟文化画等号。你大学毕业，可能有很多的知识，但是不等于有文化，因为有文化代表有思辨能力，这又是一个可以探讨的题目。

　　北京音乐节曾经做过一个很重要的活动，就是把汤显祖的《牡丹亭》和意大利剧作家蒙特威尔第(Claudio Monteverdi)的歌剧放在同一个时间演出。为什么这么安排?因为汤显祖和蒙特威尔第是同一时代的剧作家。在两个剧作家生活的那个时代，全世界只有意大利和中国发明了一种表演的形式，把唱、戏剧和音乐融合在一起，我们叫昆曲，他们叫歌剧。其实，昆曲和歌剧的内容、形式很相像，内容都和爱情主题有关系，又都是一种非常早期的音乐表现形式。把它们放在一起，大家看到了那个时代东西方文化的特别之处。在不同的文化中，却产生了同样的一种表现形式，很多的学者和爱好者就针对这种形式提出了很多有趣的见解并进行了研究。我觉得文化主要的内容是沟通。