【事件】 《复仇者联盟2》翻译错误百出引观众批评

　　【观点】 译者同时也是影片的鉴赏者和评价者，首先应做合格的观众

　　随着《复仇者联盟2》的热映，影片翻译中出现的问题也在微博上热议。美国队长的格言“即使你快死了，也必须咬紧牙关撑下去”被满拧成“有人要杀你，赶紧跑”；“他们有共同认识的人”被误译成“他们之间有相同之处”；“你根本不行”被直译成“别做生意了”。据网友吐槽，不少内容没有译出原文的有趣之处，甚至基本的文通字顺都没做到，“译者不仅不了解‘漫威’作品，连英语水平也不过关”。对此相关负责人回应称，“漫威”作品不好译，译者年纪大了，时间又紧，故而出现了硬伤。网友则不客气地表示“没有金刚钻别揽瓷器活”。

　　提起译制片，年长一些的观众怀念的是上世纪七八十年代，以上海电影译制厂为代表译制的一系列外国故事片，它们拥有《魂断蓝桥》《鸳梦重温》《出水芙蓉》等优美的片名，和童自荣、乔榛等优秀的配音演员，在中国尚未完全对外开放、大众文化尚未兴起的年代，是观众了解西方文化的一扇窗口。当时的译者和配音演员风格鲜明的翻译和演绎方式，引领了观众对外国故事片的接受方式和审美品位，影片中的人物和故事，则以兼具西方浪漫和中式典雅的形态，被纳入本土文化的记忆谱系之中。

　　年轻一些的观众向往的则是字幕组带来的充满惊喜的观影体验。喜欢观看网络视频的观众都知道，字幕组的专业性不仅限于对外语本身的娴熟应用，还体现在对作品序列携带的文化信息、网络人群接受方式的谙熟。他们中有“强迫症”，不仅准确译出台词，连画面中出现的广告牌、报纸、书籍上的文字内容也一并翻译；有“考据党”，不厌其烦地标识出名词解释、典故出处和专业知识；有的字幕令人“一秒出戏”，如“前情提要不译了，给大家练听力”“此处省略一万字”等“神吐槽”；有的字幕则是“神来之笔”，如“你拉低了整条街的智商”“不为无益之事，何以遣有涯之生”等“神翻译”。去年以来，由于网上部分影视剧资源涉及侵权，字幕组在打击盗版的大势所趋下受到治理，但其翻译行为所携带和引领的互联网精神，如匿名、分享、合作，生产与消费并存、传播与交往共生，以及高超专业技能的自我修炼、对喜爱事业不计报酬的付出等，若能以合法形式组织，仍可发挥巨大的正能量。

　　以此反观《复仇者联盟2》的译者，与上世纪七八十年代相比，拥有畅通的信息渠道；与字幕组相比，拥有丰富的合法资源，译制效果却不尽如人意。对于已经被网络视频、字幕组培养出刁钻胃口和犀利眼光的观众来说，影院观影和视频观影的功能好像不尽相同，前者似乎更注重感官体验，欣赏故事则相对次要；后者因为具有互动、可控等特点，加之字幕组带来的文化娱乐附加值，虽然画质、音效都有很大局限性，却反而成为可反复品味的审美对象。事实上，是翻译质量的欠缺，令影院的观影体验在感官需求和审美诉求之间发生了断裂，令观众在面对《复仇者联盟2》这类译制不精的“大片”时，往往为了享受良好的视觉效果，不得不忍受欠佳的翻译。

　　毋庸讳言，如今许多观众无论在外语水平还是知识丰富程度上，都比译者有过之而无不及，翻译看似“指望不上”或“聊胜于无”，但不应忘记，译制工作不仅有准确传达内容的作用，在观影中更重要的是推荐和引导功能。译者应把影片中的亮点，有欣赏价值的台词、情节，通过精妙的翻译有效地令观众感知，在这一层面上，译者同时也是影片的鉴赏者和评价者，其翻译也是观众观影有益的参考，这是译者的职责所在，并不能因为观众自身有一定语言能力和欣赏水平，就无所作为。上世纪的译者和配音演员，首先是专业的、合格的电影观众，其对影片的再创作充满了情感，字幕组的热情更不必说。相比之下，《复仇者联盟2》的译者不过是机械地翻译字句，自身并未投入观影，对影片既无鉴赏也无评价，正是这样的翻译态度，令今天的译制工作逐渐边缘化，以至于可有可无。笔者以为，面对高水平的观众，译者要接受挑战，而不是自我放逐，应继承上世纪译制片风格化、高标准的艺术追求，汲取互联网精神，必要的时候，吸纳字幕组中的优秀人才，打造适合当下观众的译制风格。