在文化自觉日益成为大家共识的背景下,“艺术学”升格为学科门类,这为中国艺术的中国化成长创设了发展的教育政策基础。在此基础上,怎样建设中国文化品质的艺术学科?戏曲在中国传统文化体系中有着特殊价值,如何强化戏曲学科的文化定位、挖掘戏曲专业文化内涵?如何构建世界认同的戏曲艺术话语体系?让我们听听中国戏曲学院院长巴图教授的见解。

　　记者:在传承发展中华优秀文化的时代潮流中,如何构建世界一流的戏曲艺术学科体系?

　　巴图:我们正在挖掘戏曲专业文化内涵,凝聚学科专业重点,梳理学科专业建设布局,规划学科专业发展战略,加强学科队伍建设。在国家文化传承发展体系中,努力构建独立完整、特色鲜明的中国戏曲艺术学科体系。其中,以强化戏曲表演、音乐、导演、编剧、舞台美术各层次人才培养,以国家“双一流”学科建设为契机,瞄准戏曲行业发展趋势和学科前沿,使戏曲各个学科专业都能形成和发展自己的特色及优势,为特色注入时代精神,用特色建设带动质量建设,用特色发展保证可持续发展。

　　我们在探索诸如基于戏曲行当自身发展而产生的戏曲独立学科方向,充分挖掘戏曲不同剧种、行当等内在的学科发展潜能和动力,如现在已经形成一定影响力的“京剧学”“剧种学”“梅学”“程学”“荀学”等独立的学科研究方向,丰富壮大戏曲艺术学科基础和体系。

　　戏曲教育要努力培育和汇聚一批对中国特色社会主义艺术大学的办学定位有准确理解、对中国传统戏曲文化教育规律有深刻把握、对中国当代戏曲人才培养规律有敏锐判断、对戏曲发展的历史规律、现实状态和未来走向有深入研究、热爱学生并能成功将自己舞台上的光环创造性转给学生的德艺双馨、有学有术的教师团队。

　　记者:在现有戏曲发展的良好环境下,如何形成全社会培养戏曲人才的合力?

　　巴图:打造资源共享的戏曲育人机制,对于汇聚、优化利用戏曲教育资源,培养满足各方需求的优秀戏曲人才有重要意义。这有利于打破戏曲教育固有的行业壁垒、院校壁垒、地域壁垒、不同层级人才培养壁垒,实现戏曲育人资源的社会开放和共享。近年来,文化部、北京市共建中国戏曲学院,为戏曲高端人才的培养提供了系列政策支持。